La pintura al pastel es una forma de expresión artística única que ha cautivado a artistas y admiradores a lo largo de la historia. Se trata de una técnica artística que utiliza barras de pigmento de colores para crear obras de arte, hechas de pigmentos en polvo mezclados con un aglutinante no grasoso, como goma arábiga. Este medio versátil ofrece una amplia gama de posibilidades creativas, desde retratos delicados hasta paisajes vibrantes, permitiendo a los artistas explorar colores intensos y texturas únicas.
Orígenes y evolución histórica
La pintura al pastel tiene sus raíces en el siglo XV, cuando artistas como Leonardo da Vinci y Jean-François Millet comenzaron a experimentar con este medio. El término pastel proviene del italiano “pastello” (pasta) que significa masa. Fue en el siglo XVIII en Francia cuando la pintura al pastel ganó popularidad, especialmente entre retratistas y artistas de la corte. La edad de oro de la pintura al pastel se asocia con el nombre de Rosalba Carriera (1674-1757), cuyos elegantes retratos fueron tremendamente populares en París.
Muchos otros artistas utilizaron este medio, incluidos los famosos Edgar Degas, Edouard Manet y Lautrec. Edgar Degas es considerado el artista vanguardista más responsable de la transformación del pastel en un medio importante. En el siglo XIX, debido a la alta demanda de los artistas, surgieron empresas fabricantes de una amplia selección de pasteles duros y blandos que varían en intensidad y valor de color.
PROCESO RETRATO AL PASTEL - PROCESS SUCCESSFULL FOR PAINTING A PASTEL PORTRAIT
Fundamentos técnicos y materiales
El pastel es una técnica pictórica del grupo de las llamadas técnicas secas, que no utiliza ningún disolvente y se aplica directamente sobre la superficie. Una de sus características principales es su poder de mezcla. Al carecer de aglutinantes, el color de la barra es exactamente el mismo que obtendrá el artista tras su aplicación. Además, al no necesitar tiempo de secado, permite trabajar a gran velocidad con trazos espontáneos.
Selección de materiales
- Papel: Requiere un soporte con cierta rugosidad para recoger el polvo del pastel, siendo recomendable un gramaje mínimo de 90 g/m2.
- Pasteles blandos: Generalmente los preferidos para la primera capa como base o capas inferiores.
- Pasteles duros: Ideales para hacer detalles delicados en los que un pastel suave podría ser demasiado tosco.
| Tipo de material | Uso principal |
|---|---|
| Pasteles blandos | Base, capas inferiores y grandes superficies |
| Pasteles duros | Detalles finos y acabados precisos |
| Papel rugoso | Retención óptima del pigmento |
Consejos para dominar la técnica
La pintura al pastel es un medio flexible. Para obtener resultados profesionales, sigue estos pasos:
- Preparación y boceto: Realiza un boceto del dibujo con trazos muy finos utilizando un color neutro o suave.
- Aplicación del color: Utiliza colores parecidos a los reales, aplicando la pintura de forma horizontal y sin hacer mucha fuerza.
- Difuminado: Puedes utilizar los dedos o el canto de la mano para mezclar los colores de una forma natural.
- Fijación: Cuando creamos haber finalizado es necesario fijar el pastel, pues si no, el más mínimo roce podría estropear la creación por completo.
Es fundamental mantener limpios los materiales, ya que la pintura al pastel puede generar mucho polvo. Asimismo, al pintar, se recomienda evitar apoyar la mano sobre el papel para no dejar marcas no deseadas. Con una rica historia y una amplia variedad de técnicas, este medio sigue siendo apreciado en la escena artística contemporánea, ofreciendo a los artistas la oportunidad de crear obras únicas, conmovedoras y hermosas.