La historia de Natos y Waor, el dúo madrileño formado por Fernando y Gonzalo, es un testimonio de talento, constancia y una autenticidad inquebrantable que les ha permitido pasar de batallas de gallos en parques a llenar estadios. Su trayectoria, marcada por álbumes influyentes y una conexión profunda con sus seguidores, ha consolidado su posición como una leyenda del rap español.
Los Inicios: De los Parques a la Leyenda
Corría el año 2010 cuando las batallas de gallos vivían una etapa de crecimiento silencioso. Era la época del parón de Red Bull Batalla, pero el movimiento seguía latiendo fuerte en los parques, especialmente en los de Madrid, donde Natos y Waor se cruzaban con frecuencia para poner a prueba su rap. Fue allí donde se conocieron, y desde entonces, Fernando y Gonzalo formaron un dúo que acabaría convirtiéndose en leyenda.
Con el paso de los años, su música resonó con una generación, convirtiéndose en la banda sonora de sus vidas. Desde horas antes de un show, Madrid ya respira ambiente de celebración con camisetas del grupo por todos lados, tanto las icónicas equipaciones de fútbol como las de Hijos de la Ruina. En la calle se ven grupos de amigos emocionados. Si se les pregunta qué significan Natos y Waor para ellos, muchos coinciden en que son mucho más que música: un estilo de vida, la banda sonora de su generación.
Crecimiento y Consolidación: Álbumes que Marcan Hitos
Desde sus primeros encuentros, Natos y Waor lanzaron una serie de álbumes que marcaron puntos de inflexión en su carrera:
- Catarsis
- Hijos de la Ruina (junto a Recycled J)
- Caja Negra
- Martes 13
- Hijos de la Ruina Vol. 2
- Cicatrices (2018): Este álbum fue un primer punto de inflexión. Con el tema que da nombre al álbum, consiguieron llevar su música a millones de hogares sin sonar en la radio, sin publicidad masiva: solo talento, constancia y una manera auténtica de hacer las cosas. Este álbum les permitió llenar el Palacio de Vistalegre, un recinto por el que hoy han pasado artistas como FernandoCosta, Recycled J o Hoke.
Con la pandemia llegó la tercera entrega de Hijos de la Ruina, un álbum en el que el trío apostó por explorar nuevos géneros como el rock. Después llegó la etapa del WiZink Center (ahora Movistar Arena): tres conciertos en tres años distintos, con un total de 45.000 asistentes. Mientras otros artistas optan por llenar varias fechas seguidas, Natos y Waor lo hicieron a su manera: tres noches únicas, espaciadas, con un simbolismo especial.
La Noche Histórica: Llenando el Estadio Cívitas Metropolitano
La noche del 7 de junio de 2024 ya quedó registrada en los libros de historia del rap español. Fue el día en que dos raperos alcanzaron la cima de su carrera: llenar uno de los estadios más importantes del país, el Cívitas Metropolitano, y ofrecer un espectáculo inolvidable ante más de 60.000 personas. El concierto comenzó de forma épica. Un coro y una estética pirata invadieron el escenario giratorio, desde el que Natos y Waor aparecieron para cantar “Piratas”. El estadio rugió. A medida que avanzaban las canciones, el estadio vivía una montaña rusa emocional: lágrimas, bailes, abrazos y sonrisas.
Colaboraciones y Anuncios
Las colaboraciones no tardaron en llegar: Costa fue el primero, pero como prometieron en la rueda de prensa, trajeron a muchos más. Con este último cantaron varios temas. El tercero de Hijos de la Ruina cumplió con creces, dejando un recuerdo imborrable para los fans. Además, anunciaron lo que todos esperaban: Hijos de la Ruina Vol. 4 saldrá en 2026 con gira incluida. Así se cierra una noche histórica. Dos artistas que empezaron dando conciertos en casas okupas lograron llenar un estadio, sin fórmulas mágicas, sin atajos, sin grandes medios detrás. Solo un proyecto sólido, una comunidad fiel y una historia que se fue escribiendo a base de esfuerzo, verdad y talento.
Impacto y Recepción del Público
El promotor de la gira de Natos y Waor, Unai Fresnedo, destaca que el público de entre 15 y 22 años es muy fiel. En los conciertos, las barras suelen estar vacías, lo que indica que el público no gasta en copas, y muchas salas han subido el precio del alquiler por este motivo. La entrada a los conciertos de Natos y Waor ha costado históricamente diez euros, lo que los hace accesibles para su joven audiencia.
Un Fenómeno Social y Musical
Los conciertos de Natos y Waor son una muestra de la intensidad y pasión de sus seguidores. En primera fila, más de la mitad son chicas, quienes fuman más que los chicos y corean las letras con una energía inigualable. La presencia de padres y madres en los conciertos también es notable, observando desde la distancia y garantizando la seguridad de sus hijos.
A pesar de que algunas letras de Natos y Waor han sido criticadas por tópicos machistas, su música sigue conectando profundamente con miles de adolescentes. Este fenómeno resalta la necesidad de más raperas que representen a las jóvenes y ofrezcan nuevas perspectivas en el género.
Lia Kali: Una Nueva Estrella en el Horizonte
Con la publicación de su álbum debut ‘Contra Todo Pronóstico’ en 2023, la cantante barcelonesa Lia Kali puso el panorama musical del revés. Su colección de canciones, nacida como una catarsis personal para curar los tropiezos, las penas y los miedos de su día a día, resonó de manera profunda con el público. Lia no anticipó cómo la gente se conectaría con su música, abrazando sus canciones y haciendo viajar sus poderosos mensajes y vibraciones por todo el mundo.
Después de casi dos años de gira ininterrumpida a ambos lados del Atlántico, Lia Kali se prepara para el 2025 con un nuevo viaje que tiene el cielo como horizonte inmediato e irrenunciable. Su nuevo disco, ‘Kaelis’, es una colección de nuevas canciones que ya no ha parido solo para ella, sino en las que la música es ahora un regalo para todos. Dichosos serán los que abracen su música porque, aunque como en la vida misma las turbulencias nunca nos abandonen, el arte de Lia Kali los elevará.
Los Xavales: Cambiando el Paradigma de la Comunicación Musical
Los Xavales (Carlos y Tuti) son, irremediablemente, un símbolo del cambio de paradigma en cómo consume la música la nueva generación. Su canal de YouTube, que cuenta con más de 130 mil suscriptores, es un ejemplo de la hibridación entre los roles de influencer y de periodista. Desde entrevistar a C. Tangana hasta montar galas de premios y festivales, Los Xavales han demostrado que los cambios, aunque a veces duelan, son necesarios para la evolución.
Su relación con artistas como Yung Beef es un testimonio de su influencia. Fernando (Yung Beef) fue quien los avaló para tener un podcast con Primavera Sound, reconociendo su autenticidad y su conocimiento de la movida. Los Xavales no solo difunden música, sino que también actúan como conectores entre generaciones y estilos, creando un espacio donde la conversación musical fluye de manera natural y cercana.
