La marca Coca-Cola, sinónimo de refresco a nivel mundial, se encuentra en constante evolución, no solo en sus bebidas sino también en sus envases y su impacto cultural. Recientemente, la compañía ha dado pasos significativos en materia de sostenibilidad con la implementación de nuevos tapones sujetos en sus botellas de PET, al tiempo que su influencia cultural se expande a través de colaboraciones y celebraciones de su legado.
Sostenibilidad en Cada Gota: El Nuevo Tapón Sujeto de Coca-Cola
En una apuesta decidida por la sostenibilidad, The Coca-Cola Company ha adoptado una innovadora solución de envasado. Berry Global se ha convertido en el primer fabricante de envases de plástico en Europa en suministrar a Coca-Cola un cierre ligero y sujeto para sus refrescos carbonatados en botellas de PET. Este avance responde a la Directiva de la UE 2019/204, que exige que, a partir de julio de 2024, las botellas de plástico para bebidas de hasta 3 litros de capacidad tengan cierres que permanezcan adheridos al envase durante su uso estimado.
“La innovación en el diseño de envases es clave para ayudar a nuestros clientes a cumplir sus ambiciosos objetivos de sostenibilidad al tiempo que ofrecen soluciones atractivas y funcionales que cumplen y superan las demandas del mercado en constante evolución”, afirmó Thierry Bernet, vicepresidente de Economía Circular e Innovación de Berry Global. El nuevo cierre sujeto de Berry para Coca-Cola cuenta con una banda especial a prueba de manipulaciones que, una vez rota, no afecta la capacidad del cierre para permanecer unido a la botella, manteniendo una experiencia de usuario conveniente y cómoda, además de la seguridad y protección del producto.
Este innovador cierre se basa en la solución de bisagra patentada CompactFlip de Berry y se utiliza por primera vez junto con el nuevo cuello ligero GME30.40 de 26 mm, desarrollado por el grupo de plásticos de un solo uso Cetie. El nuevo acabado del cuello ofrece un ahorro de más de 1 g en PET en comparación con el cuello PCO-1881 actual. Combinado con una reducción de peso del 10% del cierre de Berry, el nuevo envase ahora es un 20% más ligero que la versión PCO-1881. Berry Global recibió un premio de sostenibilidad en la feria Pack Expo International precisamente por sus tapones sujetos.
Coca-Cola Spiced: Una Nueva Experiencia de Sabor
Paralelamente a sus avances en sostenibilidad, Coca-Cola ha sorprendido al mundo de las bebidas con su innovadora creación: Coca-Cola Spiced. Esta nueva variante promete una experiencia gustativa única, mezclando el sabor icónico de Coca-Cola con notas refrescantes de frambuesa y especias. Lo que distingue a esta nueva “coquita” es su “alquimia única” que combina los sabores clásicos de Coca-Cola con un toque innovador de frambuesa y especias.
La creación de Coca-Cola Spiced se inspira en la tendencia creciente de los consumidores hacia sabores más especiados, reflejando una evolución en las paletas de gusto. A partir del 19 de febrero, Coca-Cola Spiced estará disponible en una amplia gama de formatos. The Coca-Cola Company todavía no ha revelado si este nuevo sabor estará disponible en México.
Supreme: 30 Años de Influencia Cultural y Moda
Lejos del mundo de las bebidas, la marca Supreme ha celebrado sus 30 años de existencia, marcando a fuego la cultura y la moda urbana. Para captar la profunda influencia que la tienda de skate ha ejercido en la moda y la cultura, hasta convertirse en un multimillonario negocio global, se podría empezar por la camiseta gráfica. Este jueves, Supreme lanzó el libro "30 años: T-Shirts 1994-2024", una antología en tres partes que relata la extraordinaria historia de la marca a través de décadas de diseños de camisetas gráficas. Es una historia rica y muy extensa: en total, los volúmenes suman más de 1.600 páginas.
En la actualidad, Supreme es famosa por sus sofisticadas colecciones de prêt-à-porter y sus colaboraciones en el mundo de la moda. Pero cuando su fundador, James Jebbia, cerró las puertas de su modesta tienda de skate de la calle Lafayette en abril de 1994, no había mucha ropa en los estantes. Sólo un par de camisetas: una con el ya icónico logotipo rojo de Supreme y otra con un pequeño dibujo de Robert De Niro en el papel de Travis Bickle en Taxi Driver. Sólo se fabricaron unas pocas docenas de cada una.
Según Jebbia, estas primeras y modestas camisetas allanaron el camino para erigir el próspero negocio de Supreme: “Las camisetas nos permitieron hacer lo que hacemos hoy como marca”, dijo Jebbia a GQ en una declaración exclusiva. “Durante mucho tiempo, las fueron la única prenda de vestir que hicimos y vendimos en Supreme, y su éxito nos dio la confianza y la capacidad ampliar nuestra oferta”.
En el primer volumen, que abarca el periodo 1994-2011, se observa una suerte de trastienda que después madura hasta convertirse en una marca coherente e internacional. La primera camiseta con el logotipo de la caja tiene una silueta desgarbada y una etiqueta que parece cosida a mano (porque probablemente lo fue). La camiseta Taxi Driver está cubierta de firmas de los primeros miembros de Supreme, como Harold Hunter y Keith Hufnagel. Como Jebbia siempre fue cauteloso a la hora de hacerse con demasiado inventario, las camisetas se producían en pequeños lotes y, una vez que se agotaban, solía reemplazarlas por algo nuevo (como dijo a GQ en 2019: “No era una tienda de básicos en la que podías comprar el mismo producto mes tras mes. Lo que hacíamos tenía que tener algo de emoción”).
Esa necesidad constante de camisetas frescas acabó cuajando en un sistema que redefinió la industria: los lanzamientos de colecciones cápsula, lo que provocó que la sensibilidad gráfica de Supreme se desarrollara rápidamente. Con el paso de los años, a medida que Jebbia recurría a una creciente lista de diseñadores, los estampados devinieron más grandes y complejos. También cimentaron la reputación subversiva de Supreme. Pero incluso cuando la marca creció y evolucionó y la empresa contrató a abogados que les aconsejaron que no se enemistaran con las grandes corporaciones, el espíritu de la camiseta Supreme siguió siendo básicamente el mismo.
El Volumen 2 (2012-2018) incluye las colaboraciones de moda que alcanzan gran éxito, comenzando con una camiseta de lunares hecha con Comme des Garçons Shirt en 2012, las camisetas con el logotipo oficial de la caja con Louis Vuitton (2017) y la colección cápsula con Burberry (2022). En el Volumen 3 (2019-2024) se incluyen camisetas que conmemoran las nuevas aperturas de tiendas.
Sin embargo, las camisetas mantienen un tono sarcástico y provocador en todo momento, así como un compromiso constante con el mundo del arte, la música y el cine. Algunos de los primeros diseños incluyen obras de Basquiat y Warhol; los últimos incluyen colaboraciones con artistas famosos como Damien Hirst, pero también con outsiders como Daniel Johnston y grafiteros como Futura (además de colaboraciones oficiales con las respectivas fundaciones de Basquiat y Warhol).
Parte del secreto de esa permanente sensación de ser cool era que Supreme siempre parecía reflejar los intereses de un intimidante grupo de colaboradores y skaters. En la colección de camisetas encontrarás colaboraciones y homenajes a artistas de la talla de Lou Reed, Wu-Tang Clan, Bad Brains y Miles Davis, así como a las películas de Harmony Korine, David Lynch y Abel Ferrera. La cultura de consumo también cambió con Supreme. El libro recoge una serie de camisetas producidas con el icono del punk Malcolm McLaren en 2009 junto a una colaboración con Budweiser. Para entonces, Supreme había contribuido a fusionar el underground con la cultura pop dominante, allanando el terreno para una era de la moda completamente nueva, en la que Supreme podía agotar una camiseta hecha con el iconoclasta antisistema Morrissey un año y con Louis Vuitton al siguiente. Más tarde, Morrissey renegó de su campaña para Supreme.
Esta obra, que salió a la venta el 25 de abril a un precio de 200 dólares, no pasa por alto los problemas ocasionales que encierra el archivo. A medida que Supreme inicia su próxima década, Jebbia está decidido a seguir haciendo camisetas que reflejen la visión que empezó a desarrollar en 1994.
LA HISTORIA DEL STREETWEAR COMPLETA (80s - 2020) | Desde su Origen hasta su "Muerte"
Un Vistazo a la Gastronomía: Menús y Ofertas
En un ámbito completamente distinto, se presentan detalles sobre menús de establecimientos de comida, incluyendo opciones de entrantes, combos, hamburguesas, complementos, pollo frito y postres. Destacan platos como las "Bacon & Cheese Potatoes", "Palitos Mozzarella", "Alitas de Pollo BBQ" y diversas hamburguesas como la "Crispy Chicken & Bacon Burger" y la "Mama´s Supreme Onion Bacon Burger". También se mencionan opciones de pollo frito y postres como "Chocolate Brownie" y "American Cheese Cake".
Se informa que ciertos establecimientos no están disponibles en Uber Eats a partir del 11 de junio de 2024. Se recomienda introducir la dirección de entrega para encontrar más negocios cercanos. Los horarios de atención de uno de los establecimientos son de 13:00 a 22:15 todos los días.
La Lucha por la Información: El Caso de Energy Control
En un contexto de desafíos para la difusión de información, Energy Control de ABD informa que su cuenta de Instagram ha sido cerrada a pesar de las apelaciones presentadas. Esto evidencia una tensión creciente entre las políticas preventivas y la salud pública que defienden, y las normas de moderación de contenido de las plataformas digitales. A pesar de contar con años de experiencia, evidencia científica y reconocimiento de administraciones públicas, los algoritmos y decisiones unilaterales de estas plataformas están provocando censura en contenidos preventivos, educativos e informativos, que tienen como objetivo proteger la salud y la vida de las personas.
Desde EC se reivindica el derecho a informar, acompañar y reducir los daños asociados al uso de drogas, especialmente entre personas que ya consumen, ofreciendo herramientas, conocimientos y recursos basados en respeto, evidencia y derechos humanos. Agradecen el apoyo de las personas que siguen y valoran su trabajo, así como de administraciones públicas, organizaciones sociales y personas que organizan eventos. Este cierre no los detiene, ya que continúan en otras redes, en la web y a través de sus canales presenciales de atención. Están trabajando en estrategias para reconstruir los espacios de comunicación y no cesarán en la defensa de un enfoque que priorice la salud, autonomía y respeto a todas las personas. Hacen un llamado a la reflexión colectiva sobre el papel que juegan las redes sociales en la salud pública y la necesidad de que las políticas de moderación no se conviertan en barreras para el acceso a información vital.
