Natos y Waor, el dúo de raperos más sólido de España, son iconos de una 'generación perdida' que ha llevado la música urbana hasta la cima, a pesar de seguir siendo 'bichos raros'. Han pasado de tocar en casas okupa a llenar el Metropolitano, pero sin abandonar nunca el barrio ni la esencia. Gonzalo (Natos) y Fernando (Waor), afincados en Aluche (Madrid), llevan 15 años ‘celebrando la victoria’ y siete trabajos publicados desde 2011, acumulando más de 350 millones de reproducciones en plataformas digitales. Para muchos, siguen siendo unos desconocidos, aunque ya han dado conciertos en México, Argentina, Estados Unidos e Inglaterra.
Ellos tienen claro que su música nunca sonará en la radio, y tampoco lo creen necesario, porque sin “los medios clásicos” consiguen que la gente no deje de buscarlos y consumirlos. "Hay una generación que ha empatizado con lo que nosotros cantamos y contamos, porque al final formamos parte de ella", explica Waor, una generación perdida a la que le cuentan las cosas que ven al salir a la calle en su barrio. Natos y Waor han demostrado que el rap puede sonar diferente, con la pureza de la experiencia vivida, y ahora hasta los críticos se quitan el sombrero con su capacidad para triunfar con cada trabajo.
Trayectoria y Éxito
Natos y Waor se conocieron en 2010, asistiendo a batallas de gallos en Madrid. Al descubrir gustos musicales similares, decidieron grabar sus primeras canciones juntos. En 2011, estrenaron su primer álbum, Por la jeta, que causó un gran impacto en la capital española con su estilo duro, gamberro y basado en sus vivencias del barrio y la fiesta. Este disco les permitió empezar a realizar conciertos gratuitos en casas okupas y fiestas de pueblo. Desde entonces, siempre acompañados de DJ Saik, han recorrido más de cincuenta ciudades del territorio español.
Su carrera ha sido solo ascendente, subiendo escalones con cada trabajo. Han llenado dos veces el Wizink Center y el Palau Sant Jordi, además de numerosas salas y festivales. El 7 de junio tuvieron una cita con la historia, juntando a casi 60.000 gargantas en el Metropolitano, un evento que, como el mismo Gonzalo asegura, podría ser "el clímax" de su carrera. Natos asegura que esperaban "llenarlo", pero también reconoce que "había ese miedo de ¿Y si no lo llenamos?". "El día que salieron las entradas a la venta y se vendieron más de 30 mil nos relajamos bastante".
En junio de 2020, publicaron su propio documental, Underground Kings, autoproducido al completo por ellos. Se estrenó en Movistar+ y pocos días después en YouTube. El documental explica la vida y trayectoria de ambos artistas desde sus inicios hasta el concierto en el Palacio Vistalegre en Madrid, incluyendo detalles sobre dónde se criaron, cómo se conocieron y cómo fueron sus conciertos iniciales en los centros okupas. Este proyecto buscaba compartir con su público el camino recorrido.
La Autogestión como Pilar
La autoproducción de sus trabajos es una de las características más reseñables de Natos y Waor. Las cifras conseguidas son producto de los propios artistas, sin contar con el apoyo de ninguna discográfica ajena. En una entrevista, confesaron que no había llegado ninguna propuesta que convenciera realmente al grupo, no solo desde el punto de vista económico, sino también desde la libertad de los cantantes para seguir su propio camino. Ellos mismos, además de diversos expertos en comunicación y publicidad, advierten que el éxito cosechado se explica por la irrupción de internet y las redes sociales. "La prensa nunca nos ha hecho mucho caso, y afortunadamente nunca los hemos necesitado para llegar a donde queríamos", afirman.
Natos comenta: "Es un orgullo para nosotros estar donde estamos sin sonar en la radio y no es algo que me preocupe especialmente. No ha sido mi obsesión. Yo lo que quiero es transmitir con mi música y que la gente la sienta como suya. Quiero que la gente venga a los conciertos y no la consuman por obligación o porque te lo estén metiendo en la radio o las listas de Spotify".
La Conexión con el Público
La conexión con el público es una clave diferencial para Natos y Waor. "La gente siente esa conexión y el público siente que nos conoce", dice Waor. "Quizá no seamos los que mejor escribimos del mundo, pero sí que tenemos bastante facilidad para transmitir y para ponerle palabras a los sentimientos y vivencias de mucha gente". Natos añade: "Nosotros siempre hemos sentido un gran respeto por nuestro público. Hay artistas que piensan que están por encima y para nosotros se podría decir que es casi al contrario, nosotros dependemos de la gente que nos escucha".
Han colaborado en que en los conciertos de rap no solo haya raperos, sino que también la música rap no solo la consuman raperos. "Quizás hemos conseguido que el rap se abra al público y haya gente de cualquier clase social que a lo mejor no tienen nada que ver entre ellos y tienen como denominador común a nuestra música", explica Waor. Además, han puesto su grano de arena para que haya más chicas en los conciertos. "Antes eran muy pocas y ahora puede estar al 50/50 o incluso, en algunos conciertos. Escuchas a gente cantar y hay muchas chicas que se dejan el pulmón. Entonces, eso es algo de lo que en su día, alguno decía: 'Os escuchan niñas'. Pero eso en realidad es un halago. No es nada por lo que ser criticado sino más bien todo lo contrario".
Estilo y Evolución Musical
El rap es el género en el que mejor se encuadran, sin embargo, en sus canciones se dan sonidos muy diversos que no tienen que ver con el rap más clásico. "Lo que más nos entretiene y menos nos aburre es variar y probar cosas nuevas. Eso lo alternamos con rap clásico del de toda la vida del que hemos hecho siempre porque nosotros somos raperos y nos gusta ese sonido en ocasiones, aunque tampoco todo el rato", comenta Waor.
Han incorporado ritmos cercanos al rock, la balada o el afrobeat. "A parte de un par de temas con toques rockeros hemos hecho por primera vez un drumless, hay un tema cercano al R&B, hemos rapeado sobre una instrumental con una percusión cercana al reggaetón…", explica Waor. El cambio fundamental está en la manera de trabajar: "Hemos estado presentes y colaborando en todo el proceso creativo de la música también, no solo de la letra".
Influencias y Referentes
Waor se vio influenciado desde muy pequeño por el mundo del grafiti y del punk en casas okupas, mencionando grupos punk y oi! como Oi! The Arrase, Non Servium y Kaos Urbano. Natos, por su parte, recibe su inspiración musical de las fiestas tecno. Ambos sienten mucho respeto por Violadores del Verso, reconociendo su innegable influencia por ser los iniciadores del género y su relevancia en el rap español. Natos y Waor pertenecen al relevo generacional del rap clásico, introduciendo el rap gánster y desbancando a géneros como el pop rock como estilo cultural predominante. En este cambio, Madrid fue el foco principal, y artistas como Iván Nieto, Costa, Nasta o el grupo Corredores de Bloque enaltecieron la presencia de la música urbana.
En su álbum "Luna Llena", Natos pudo cumplir un sueño al grabar la canción «Quiero volar» con uno de sus ídolos: Kutxi Romero, vocalista y compositor del grupo Marea. Robe Iniesta de Extremoduro es otro de los artistas con los que les encantaría colaborar. "Ha habido algún tipo de contacto. No se ha dado todavía, pero ojalá en algún momento. Nosotros somos muy seguidores y para nosotros sería un honor", afirma Waor.
Proceso Creativo
El proceso de composición de Natos y Waor suele ser colaborativo con su productor, Pablo Gareta. "Por lo general nos gusta ir juntos al estudio, hacer la música desde cero con Pablo Gareta, nuestro productor, y empezar a tirar ideas", explica Natos. Waor añade: "Nos encerramos en un estudio y además nos hemos encerrado tres o cuatro veces en una casa rural, pasando tres días de encierro para trabajar y divertirnos también. Pensamos en qué nos apetece hacer, un ritmo, un BPM, ideas de qué nos gustaría transmitir, y en casi todos los temas tiene una presencia importante la guitarra".
Pablo Gareta, su productor, ha trabajado con ellos desde el disco "Cicatrices", un punto de inflexión en su carrera. "Con Cicatrices dimos con algo, dimos con una tecla. Se juntaron las ganas que tenía la gente y el público que habían ido creciendo con ellos e hizo boom", comenta Gareta. Describe el proceso creativo: "Hay veces que yo hago una base, creo que les puede gustar y se la paso a ellos. Les gusta y escriben algo. Hay veces que ellos me llaman y me dicen que les gustaría hacer un tema. Me explican la onda y preparo algo. Hay veces que han escrito algo y hacemos luego la música. Depende. Pero lo que más solemos hacer es que ellos me cuentan qué se imaginan. Partimos de esa idea y luego la continuamos".
Las letras de Natos y Waor reflejan el barrio, la vida y las contradicciones personales, sin dejar de lado el vacile, los códigos y el romanticismo. "Hay varios polos opuestos en las canciones de “Luna Llena”. Algunas muy vacilonas, otras muy sentidas y viscerales. Pero es que así somos, no todos los días son iguales y a lo mejor un día estás más sensible o vulnerable y otro te sientes el puto amo", dice Waor.
Hijos de la Ruina
En 2012, arrancaron un proyecto musical paralelo junto al rapero Recycled J, lanzado el primer álbum conocido como Hijos de la Ruina Vol. 1. En febrero de 2016 lanzan el segundo trabajo con el nombre de Hijos de la Ruina Vol. 2, y en abril de 2021 el Hijos de la Ruina Vol. 3. El 16 de enero de 2026 editan Hijos de la Ruina Vol. 4, el proyecto más largo y ambicioso del grupo, con un total de 21 temas, manteniendo su esencia en el rap y sumando otros géneros como la electrónica y el R&B. "El hilo conductor no es otro que tres amigos que se admiran mutuamente y a los que les encanta juntarse para hacer música", describen sobre el proyecto.
La colaboración con Recycled J es muy significativa para ellos. "Recycled es nuestro hermano y va a estar en todos nuestros discos siempre, es como la tercera pata del banco", dice Waor. A la pregunta de si la gente es tolerante con ellos y por qué no tienen tanto la etiqueta de "vendidos" por los puristas del rap como Recycled J, Natos responde: "Nosotros hemos tenido un cambio más progresivo. A la gente le gusta tener las cosas claras y bien encasilladas y en cuanto se acostumbran a algo, si se lo cambias un poquito, ya se vuelven locos. Yo le presto muy poca atención a todo ese tema de comentarios y creo que es lo más sano. Si me dices que soy el mejor no vas a hacer que me sienta mejor y viceversa".
Martes 13: Símbolo de Buena Suerte
Natos y Waor siempre tienen los martes 13 marcados en el calendario. "Es una fecha un poco fetiche para nosotros, llevamos muchos años sacando los discos siempre en martes 13", dice Natos. "Hace un montón de años sacamos un disco que se llamaba 'Martes 13' y lo hicimos un martes 13. Desde ese momento, todos los trabajos que hemos sacado han sido ese día. Lo buscamos", explica Waor. Para ellos, el martes 13 es un símbolo de buena suerte, y no creen en la mala fortuna asociada a este día.